称心常识网梅瓶与玉壶春瓶哪个更好看 梅瓶和玉壶春瓶的区别 梅瓶与玉壶春瓶哪个更好看
本篇文章给大家谈谈梅瓶和玉壶春瓶的区别，以及精品推介—明代龙泉窑刻花纹玉壶春瓶对应的聪明点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。
这篇文章小编将目录
- 精品推介—明代龙泉窑刻花纹玉壶春瓶
- 玉壶春瓶的特色是什么
- 玉壶春瓶和梅瓶的造型规律
- 瓷器收藏品鉴定技巧 文物艺术品鉴别的技巧
- “瓶中三宝”其中一个的玉壶春瓶究竟有何来历
精品推介—明代龙泉窑刻花纹玉壶春瓶
龙泉窑是中国历史上的一个名窑，宋代六大窑系。汉族传统制瓷工艺的珍品。因其主要产区在浙江省龙泉市而得名。它开创于三国两晋，结束于清代，生产瓷器的历史长达1600多年，是中国制瓷历史上最长的一个瓷窑系，它的产品畅销于亚洲、非洲、欧洲的许多民族和地区，影响特别深远。 龙泉窑釉色苍翠，北宋时多粉青色，南宋时呈葱青色，没有开片在器皿转折处，往往露胎呈现胎色，瓷釉厚润，装饰上很少刻花、划花，而流行用贴花、浮雕，例如在盘中常堆贴出双鱼图案，在瓶身上贴出缠枝牡丹图案。南宋中晚期进入鼎盛时期，至明代中叶以后渐趋衰落，传世的龙泉青瓷下限至清康熙年间，烧造历史达七、八百年之久。北宋时期的龙泉青瓷，胎骨较厚，胎土淡灰，底足露胎处见赭褐色窑红，胎微出烧，釉的玻化程度好，釉层透明，釉表光泽很强。装饰花纹较简练，常见纹样有鱼纹、蕉叶、金枝、荷花等。装饰风格趋于奔放。处于南宋鼎盛时期的龙泉青瓷，形成了自已独有的艺术风格，显示了独特的魅力。 到了明代，龙泉窑生产规模已渐缩小，但仍集中在大窑一带。过去文献上把这一时期的青瓷称为“处州窑”，是不确切的。在明初一段时刻里，龙泉的制瓷匠师们曾经一度努力恢复宋代龙泉青瓷的艺术风格，把元代破坏了的民族优良传统复兴起来，烧制出一些白胎厚釉的产品。如正统（1436—1449）年间顾仕成的作品，形制端整，釉厚色青，可以代表当时的烧制水平。 玉壶春瓶又称玉壶赏瓶，是中国瓷器造型中的一种典型器形。流行地区广，沿用时刻长，宋以后历代各地窑场均有烧制。它的造型是由唐代寺院里的净水瓶演变而来。基本形制为撇口、细颈、垂腹、圈足。它是一种以变化柔和的弧线为轮廓线的瓶类。玉壶春瓶最早出现在宋代，以后历代都有烧制，但每个历史时期的造型和装饰都略有不同。从宋至清，年代越晚，瓶的颈部越短，腹部越大、越圆，圈足越宽。釉彩装饰在宋代目前仅见北方窑口的品种，如定窑的白釉刻花、磁州窑系的白地黑彩或褐彩等；元、明时主要有青花、釉里红、白釉（元代为卵白釉、明初为甜白釉）等；到清代又增加了粉彩及其他颜色釉等品种。 玉壶春瓶又与梅瓶、赏瓶并称为“瓶中三宝”，是器物美学进步史中最具代表性的造型。许多瓶类都是以这三种造型为母本延伸创作出的。三种瓶型相比，玉壶春的造型最为经典。清新挺俊的身姿、曼妙的曲线更显女性阴柔的丰满与纤细，因此不少收藏家也习性称其为“女性瓶”。近日深圳永乐有幸征集到一件明代时期的龙泉窑刻花纹玉壶春瓶；该器物高：35cm，口径：12.4cm，底径：12.4cm；造型呈撇口外卷，束颈，溜肩，垂腹，圈足。釉色凝重沉稳，呈青翠色，釉面均匀莹润，玉质感较强，胎质细腻，胎体厚重，瓶身刻有花卉纹饰，画面蕴涵吉祥寓意，底部削足垫烧。使该器物整体器型更加俊秀、舒朗、雅致，玲珑有致。堪称明代龙泉窑青瓷的典型器。具有一定的收藏价格、升值空间。 龙泉窑是中国瓷业史上最终形成的一个青瓷名窑，其文化内涵丰富，生产规模极为壮观，是南北两大瓷业文化交流和融合的典范，是官民瓷业相互关联、相互激荡的结局，是中国青瓷工艺进步的历史总成。
玉壶春瓶的特色是什么
瓶瓶类以梅瓶、玉壶春瓶最有特色。梅瓶小口，丰肩，收腹，口部加高，一般不带盖。
玉壶春瓶是元代最有特色的品种，口部呈喇叭形，颈部修长，腹圆圈足，造型重心在器皿下部，稳重优美。
玉壶春瓶和梅瓶的造型规律
梅瓶 所谓梅瓶是一种小口、短颈、丰肩 、瘦底，圈足的瓶式，以口小只能插梅枝得名。因瓶体修长，宋时称为”经瓶”，作盛酒的用具。磁州窑系有一对为白地黑花梅瓶，瓶身一书”清沽美酒”，一书”醉乡酒海”，用途明白无疑。 宋代的梅瓶，器体一般高且偏瘦，肩部向下斜，足部长而接近于直线，底部比较小，器体的最小直径在肩部之上至口下部，处理手法多样，常有棱角分明的转折。各地瓷窑都有烧制，但以景德镇青花梅瓶最为精湛。明代的梅瓶造型，比例偏低；口部圆浑厚实，没有明显的线角转折；肩部向上抬起，线条饱满而有力；腹部之下，呈垂直状，有的微向里收；在足部的结束部分，稍向外撇。有的白釉梅瓶肩部有青花楷书”内府”二字，当属宫内用器。如果说宋代的梅瓶造型挺秀、俏丽，富于女性的特征的话，那么明代的梅瓶则是雄健、敦厚，富于男性的特征。至于清代的梅瓶，由于造型比例不当，给人以不谐调和不完整的感觉，不及明代的水平。 清新妙雅玉壶春瓶 玉壶春瓶又叫玉壶春壶，是一种撇口、细颈、垂腹、圈足，以变化柔和的弧线为轮廊线为轮廓线的瓶类（见附图）。其造型上的独特之处是：颈较细，颈部中央微微收束，颈部向下逐渐加宽过渡为杏圆状下垂腹，曲线变化圆缓；圈足相对较大，或内敛或外撇。这种瓶的造型定型于宋代，历经宋、元、明、清、民国直至现代，成为中国瓷器造型中的一种典型器物。 一、”玉壶春瓶”之名因酒而来 关于“玉壶春瓶”名字的来源，一般的书籍都说是因宋人的诗句“玉壶先春”而得名，也有说是因“玉壶买春”而得名，但前者仅是四个字，完整的诗句是什么，什么人作的，题目是什么，都不得而知。进一步说，即便知道了这首诗的全部，但一句诗是怎样与这种撇口、细颈、垂腹、圈足的器物联系起来的呢？也很难说清楚。“玉壶买春”四字倒是可以查得到出处。唐代司空图的《诗品·典雅’里面有“玉壶买春 ，赏雨茆屋；座中佳士，左右修竹” 的句子；”玉壶买春”四字在这里的意思是用玉壶去买“春”（“春”指酒），玉壶指玉制的壶或是指如玉一般的青瓷壶；至于这种壶的形状是否就是现在所见的“玉壶春瓶”，二者是否能够直接联系起来，均难考实；也有某种可能是后人用“玉壶买春”（或“玉壶买春”）来附会现在的玉壶春瓶，也未可知知。 “玉壶”二字出现要早于宋。或实指玉制的壶，或指如玉一般的青瓷壶，或以玉壶比喻高洁，或比喻月亮，意义随时代的不同而有所不同。具有实际意义的玉壶用途也有所不同，或是一种陈设品，或装水用作报时的滴漏，或盛酒用作酒瓶，或作为照明的灯具。那么，“玉壶”与“春”联在一起为什么就指这种撇口、细颈、垂腹、圈足的瓶类呢？玉壶春三字连在一起使用至迟在元代就出现了。《水浒传》第三十七回（有的版本为第三十八回）“及时雨会神行太保，黑旋风斗浪里白条”讲：“酒保取过两樽玉壶春酒，此是江州有名的上色好酒”，可见，玉壶春是一种酒的名字。同样的例子也不少见。唐代时大众多称酒为“春”，后代沿用。李白《哭宣城善酿纪叟》诗云：“纪叟黄泉里，还应酿老春”，王琦注云：“唐人名酒多带春字”。又李肇《国史补》（卷下）上说：“酒则有郢州之富水、乌程之若下、荥阳之土窟春、富平之石冻春、剑南之烧春”。《武林市肆记》上也记载有海岳春、蓬莱春、锦波春、浮玉春、 秦淮春、丰和春、谷溪春等酒的名字。明代高启《客舍雨中听江卿吹萧》诗云：“恨无百斛金陵春，同上凤凰台上醉”，此处“金陵春”也是酒名。直至现在，许多酒的名字仍然叫某某春，如景阳春、五粮春等。这样，我们可以有如下推测：“玉壶春”是一种酒的名字，而这种酒在当时（宋代）是“江州（或邻近地区）有名的上色好酒”，必有一定的知名度，那么盛装这种酒的瓶子可能会是某种固定的造型（可能会是撇口、细颈、垂腹、圈足的造型），由于这种酒长期盛行不衰，酒瓶的形状也为大众所熟悉，久而久之，大众便把这种造型的瓶子因酒而叫做“玉壶春瓶” ；而其形状是否就如同现在所见的玉壶春瓶，因缺乏直接的材料暂时还无法证明。 因此，笔者认为“玉壶春瓶”的名称是因“玉壶春”酒而来。 二、宋代以前是玉壶春瓶形成的准备阶段 一般都把玉壶春瓶的创烧年代定于宋代，但实际是玉壶春瓶定型于宋代。大约从宋代开始出现了玉壶春瓶的名称，在此之前它也经历了一个演变经过，因此，这种撇口、细颈、垂腹、圈足的形状是逐步进步、演变而定型的，从出土实物可以看到这一点。江西、福建、湖北地区早在南北朝时期就出现了类似的瓷瓶的造型，而这些瓶又与汉、晋时期是某些瓷壶的形状很相似，其间或许有某种联系。此种瓶类的造型经隋、唐不断进步、演变而逐步定型。隋代类似的瓶类颈、腹、足都与玉壶春瓶接近，只是口仍为南北朝以来的盘口，但已颇有后世玉壶春瓶的模样了。
瓷器收藏品鉴定技巧 文物艺术品鉴别的技巧
1、看器型。许多瓷器都是有时代特征的，有其独特的形状、大致等风格特征，各朝代之间相差很大。比如梅瓶、玉壶春瓶，宋元明清均有烧制；但洪武梅瓶口为梯形，元代的梅瓶胸大。 2、看胎质。鉴别胎质要从瓷器有圈足及底部的露胎部分看，古代瓷器的胎质一般较粗糙些，略泛黄色；而仿古瓷器的胎质较为洁白、精细。 3、看釉面。观察瓷器的釉质，一般要注意其釉质的粗细、光泽的新旧。 4、看釉泡。看釉泡主要是看白釉层部分，而不是色釉层。由于古时候的柴窑和现在的气窑烧制出来的气泡是截然不同的，如官、哥窑釉泡之密似攒珠，汝窑釉之疏若晨星，以及宣德釉面有所谓的“棕眼”等，这些都是不易仿作的特征。 5、看纹饰。纹饰特征表现在题材、彩料、画法等方面。如早期的青花、釉里红，由于尚未充分掌握原料的特性，因此常有色调灰暗或变为绛褐或灰黑色甚至流散的缺点。
“瓶中三宝”其中一个的玉壶春瓶究竟有何来历
玉壶春瓶的造型是由唐代寺院里的净水瓶演变而来。基本形制为撇口、细颈、垂腹、圈足。它是一种以变化柔和的弧线为轮廓线的瓶类。其造型上的独特之处是:颈较细，颈部中央微微收束，颈部向下逐渐加宽过渡为杏圆状下垂腹，曲线变化圆缓;圈足相对较大，或内敛或外撇。这种瓶的造型定型于宋代，历经宋、元、明、清、民国直至现代，成为中国瓷器造型中的一种典型器物。
关于“玉壶春瓶”名字的来源：据传，唐代时大众多称酒为“春”，玉壶指用玉制的壶或是指如玉一般的青瓷壶。司空图的《诗品·典雅’里面有“玉壶买春?，赏雨屋；座中佳士，左右修竹”的句子。“玉壶买春”四字在这里的意思是用玉壶去买“酒”。
玉壶春瓶清新挺俊的身姿、曼妙的曲线更显女性阴柔的丰满与纤细，因此不少收藏家也习性称之为“女性瓶”。玉壶春瓶尺寸较为矮小，“S”型的设计更能迎合大众抓取物品时的习性，更适宜在手中把玩观赏。
宋代：釉彩装饰在宋代目前仅见北方窑口的品种，如定窑的白釉刻花、磁州窑系的白地黑彩或褐彩等。
金代：北方以磁州窑为代表的玉壶春瓶，在承袭宋代形制的基础上，有所改进，一是器型尺寸上有所加大，而是腹部更饱满，颈部更纤细，加之特有的窑变、铁秀花的代表性装饰，令这个器型更加俊秀、舒朗、雅致，玲珑有致。这个时期的玉壶春瓶大多底部支烧，保留下来的器型有支烧痕迹，由于高温烧制，有垂釉现象。元代：玉壶春瓶比较少青色，黄色比较多，因此也被称为黄釉瓷器。由于元代施釉条件与技术限制的关系，有些玉壶春瓶表面有淡褐色，这主要是漏釉造成。
明代：玉壶春瓶早期多见白釉光素器、白釉暗花器以及青花器，中期、晚期以青花品种最为常见。在图案纹饰上，主题纹饰常常以云龙、梅、兰、花鸟、缠枝莲等为内容。
清代：造型上并未有多大的变化，工艺上较前代更为成熟。康熙、雍正、乾隆三朝玉壶春瓶在造型上区别虽然并不显著，但其赏鉴意义进一步浓郁，这一点主要表现在器物的釉彩品种不断增多，远较明代丰富。青花、青花釉里红、釉里红、祭红、斗彩、珐琅彩、粉彩、各色釉地五彩等等。从纹饰内容看，除继续沿用明代的图案外，人物故事、吉祥文字也多了起来，特别是以竹石芭蕉为主题纹饰的青花玉壶春瓶特别流行，从乾隆时期到清末都有烧造，成为一个具有时代风格的系列品种。
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玉壶春瓶是我国陶瓷艺术里的一朵秀丽奇葩，它造型古朴端庄，形体稳重大方，完美的弧线造型，展现出非凡的气度和神韵，散发出中国特有的陶瓷艺术精华，是瓷器界难得的艺术精品，具有不凡的收藏价格。一直以来，玉壶春瓶在艺术品市场上都备受推崇，价格高涨，是诸多藏家争相收藏的珍品瓷器。
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